FALSO MOVIMIENTO
Begoña Egurbide

 

La imatge en moviment s'obté mitjançant la superposició d'imatges equidistants, gràcies a les quals tenim la impressió de continuïtat, la il·lusió del seu pas seqüencial. En posar en moviment imatges estàtiques, separades en l'espai i en el temps, les percebem de manera cinematogràfica. Així s'articula el que Deleuze, basant-se en Bergson, denomina Falso Movimento.

Amb el projecte Falso Movimento, es reprèn la idea de Deleuze d’abordar la manera fragmentada amb què accedim als records, el temps articulat biogràficament i l'aprenentatge social d'allò normatiu.

Falso Movimento és un projecte gestat des de la memòria i la distància amb què recordem la pròpia experiència, i qüestiona els diversos nivells narratius que generen els relats de la nostra biografia, i tracta el conscient, l’inconscient, l’arquetípic, l’històric i el mite.

Articulat mitjançant imatges lenticulars i vídeo, aporta una reflexió innovadora des del punt de vista material, conceptual i perceptiu sobre la subjectivitat i la seva projecció en allò col·lectiu.

La fotografia lenticular permet l'aparició i la desaparició de la seqüència, dels fotogrames que construeixen la imatge final, i origina un efecte de temps obert, de relat esquerdat que obliga l'espectador a participar-hi. En ser recorregudes, segons el lloc i la posició dels ulls, van apareixent imatges barrejades en l'espai-temps a tall d'experiència cinematogràfica onírica. Pel fet d´articular situacions i escenes comunes, provoquen, alhora, una sensació de reconeixement i distorsió. Per interpretar-les, l'espectador ha de rastrejar la seva biografia, mantenir un vaivé entre el somni, la memòria i les experiències conscients, i deixar traslluir la manera com la subjectivitat es conforma a través del que descartem, del que ens queda ocult, velat, per les preocupacions immediates, però que forma part del teixit inconscient de la memòria.

Falso Movimento proposa una instal·lació que, en ser recorreguda, interroga l'espectador sobre si mateix, sobre la seva manera d'estar en el món, sobre els seus desigs, les seves esperances i els seus compromisos reals.

Aquest projecte és una continuació d’Amor Fati (presentat recentment a Arts Santa Mònica de Barcelona) que també s'interessava pel llenguatge i la construcció de la subjectivitat a través dels seus diferents nivells narratius, alhora que convidava l'espectador a fer un recorregut i seguir les llums i les ombres de la memòria.

                                                                                                                                                                          Helena Tatay

Del 15 d'abril al 15 dejuny de 2013

Sala d'Exposicions de la UAB
Edifici de la Biblioteca de Comunicació i Hemeroteca General, Plaça Cívica

Horari:

De dilluns a dijous: de 10.00 a 19.00h

Divendres: de 10.00 a 17.00h

El proper dijous 16 de maig, a les 13.00h, Begoña Egurbide farà una presentació de l'exposició a l'aula 603 de la Facultat de Filosofia i Lletres.




 

La llum i la paraula
Guillermo Cervera i Plàcid Garcia-Planas


Hi ha una manera d’entendre el reportatge que s’està morint: la immersió del periodista i del fotògraf en una mateixa història. Treballar plegats, en una mateixa direcció, fa que el text penetri en el camp visual i que la fotografia penetri en el camp narratiu. El resultat son escrits que es veuen i imatges que es llegeixen en un punt de fusió únic.

És una manera d’entendre el reporterisme que, de moment, només es pot fer sobre paper. Perquè el paper, a diferència de la pantalla d’un ordinador o d’una tauleta tàctil, deixa que el text envolti i acariciï la fotografia. Mentre llegim, la imatge ens observa.


Així ho entenen el fotògraf Guillermo Cervera i el reporter Plàcid Garcia-Planas.

Del 20 de febrer al 15 de març de 2013

Sala d'Exposicions de la UAB
Edifici de la Biblioteca de Comunicació i Hemeroteca General, Plaça Cívica






 

AMERICA SANCHEZ Y EL COLLAGE


America Sanchez és un dels dissenyadors més prestigiosos del panorama català i ha estat responsable d'imatges que ja formen part de la nostra memòria col·lectiva.

L'obra exposada a la UAB està formada per Wood Type Blues i Iconografia Moderna.

El primer consta de collages en format circular creats a partir de fragments de cartells recollits al barri d'Abasto, Buenos Aires. Aquesta sèrie evidencia la creació a través de la fragmentació.

El segon està format per fotomuntatges realitzats a la dècada dels vuitanta en què es mostra l'imaginari de l'artista i la capacitat de generar-ne un de nou per a l'espectador a través de la combinació d'imatges de la realitat contemporània i en alguns casos la intervenció pictòrica.

Del 5 de novembre al 14 de desembre de 2012

Sala d'Exposicions de la UAB
Edifici de la Biblioteca de Comunicació i Hemeroteca General, Plaça Cívica
Presentació: Dimecres 28 de novembre, a les 13.45h

Del 30 de novembre de 2012 al 28 de febrer de 2013

Museu d'Art de Cerdanyola - Can Domenech
C. San Martí, 88 Cerdanyola del Vallès
Inauguració: 30 de novembre, a les 20h